钢琴胖子？那干脆自黑一把，激励自己多多跑步呗~

台风夸张？呵呵，不信同台pk一把，要是观众认为你们更好笑，算我输。

吐槽起谭维维更是不留情面，毫不顾忌形象地，当众一展“死亡歌喉”。

这就是一个被钢琴事业耽误的天才段子手啊~

没有见到郎朗之前，司马也很难想象这样一位享誉国际的钢琴家，私下里竟会是如此的谦逊和幽默。

如果用一个词形容他的健谈，那必定是“话痨”，而且郎朗的语速还特快。层出不穷的段子，时不时飘出的浓郁东北口音，都令眼前这位钢琴大师显得十分的萌萌哒和接地气。

他会在聊天时使用自己的表情包
（当然是比较美的那些），
发照片的时候偶尔也会p图。
他甚至会在微博询问网友
“北京哪里有正宗东北酸菜”。
（后来自己在一个饭馆里找到了）
种种行径真的很难让人把他和
一个弹奏古典音乐的钢琴家联系在一起，
偏偏他就是如此。

于是，大多数人沉溺在他的夸张里，甚至跑到知乎上提问“为什么郎朗这样的钢琴水准会很受欢迎”？

一位匿名的知乎用户这样回答：
这种问题，就跟刘翔不就是跑得快点，姚明也就是长得高，章子怡不过碰到好导演了运气好之类的类似。
本质上就是一种反智主义，认为别人的知识技能经验都来得轻而易举。

所谓夏虫不可语冰，没见过高山，自然不知道攀登的艰难：

2岁因《猫和老鼠》里汤姆猫的钢琴表演爱上钢琴，无师自通弹出《敢问路在何方》的基本旋律；

3岁开始接受专业教育，教授他的朱雅芬教授夸他“生来就是为了弹钢琴的”；

8岁离开沈阳，到北京求学，一路斩获大奖无数；


年幼的郎朗和小伙伴在家练琴

14岁考入美国柯蒂斯音乐学院；

17岁在美国芝加哥“拉维尼亚音乐节”世纪庆典明星音乐会一战成名，此后与郎朗合作的都是国际顶尖乐团，在无数个国家级别的重量级场合进行演奏。

但在郎朗身上很难看到年少成名的傲气，尽管郎朗真的很有资格说出这四个字。

现在的郎朗，如此习惯人们对于他“表情包”的调侃。他们说“郎朗一旦弹起琴来，就马景涛附身”。

他比人们笑得更厉害，“我在表情包界应该是比较高的段位了吧。”


在郎朗这里，人们惊奇的发现，古典音乐也可以自由活泼、热情浪漫，甚至是一枚行走的表情包。

对郎朗来说，他真的不介意被做成表情包。
“表情不过是演奏的一小部分，
当钢琴家真的融入到曲子中时，
一切外在的表现不过都是真情流露。”

但他并不是从小就这样。

以前的郎朗也是一本正经地弹琴。直到在一次比赛里，看到一个外国人随着音乐自由摆动自己的身体，他被这种热烈的演奏方式镇住了。

在练琴时，他尝试着加入一些丰富的表情去体会情绪的变化，激动或沉思，难过或开心，都成了固定曲谱上程式化的表演，那时候他以为自己做的很好。

直到在美国上大师课时，才被老师点醒。“我看到你弹琴的时候笑了，可你的琴声没有笑。”

那时候郎朗才明白，表情不只是在脸上，更重要的是在手上。


教别人弹琴时的郎朗

琴声，怎么能笑呢？

“练琴的时候一定要练心，一定要把钢琴当作一个有生命的东西，也不要把曲谱看作一 个个死的音符。天马行空的把琴声想象成各种好玩的东西，然后乐在其中，琴声也就跟着笑了。”

那时候郎朗才明白，表情不只是在脸上，更重要的是在手上。

“手里得有活儿啊。”这是他每年敢在全世界开120多场音乐会的底气，而且每场门票都很快就会被抢光。

在音乐会最密集的那几年，
郎朗每年要举办150场左右，平均2.5天一场。
他笑称自己是一个坐飞机上班的上班族。
除此之外，他还要乘坐辉昂来往国内各个地区，
参加各种活动，
为推行音乐公益事业奔走。

但你很难看到他累的时候。

出现在大众面前的郎朗，无论什么时候，永远是一副“打了鸡血”的状态，即便努力捕捉，也很难从他的大眼睛里，看到一丝疲态。

他在一次访谈里说，“我弹琴的时候什么事都忘了，根本不会有累的感觉。今天跟柏林（爱乐）、后天跟波士顿（交响乐团）、过两天跟维也纳（爱乐）、再过两天跟费城（交响乐团）合作，这种人生太美好了！小时候在小黑屋练琴的时候，一直在想人生能不能达到这一天。当你真的有这一天了，还不只是一天，肯定会有点不能自拔。”

这样的感觉，真是像极了一个正值青春期的男孩，对自己爱的事物，永远有着用不完的精力。


音乐会上嗨起来了！

从郎朗的照片和视频里，
你会很容易想到一个词——萌。
也许是因为他总是透着纯真的大眼睛，
也许是因为肉肉的脸蛋增添了萌感。
总之，他的萌不是刻意营造出来的，
而是从骨子里透出的那种称之为“少年感”的萌。

当这种气质出现在郎朗身上的时候，有点难理解，但又觉得十分有趣，尤其在当你了解了郎朗的童年之后。

他的求学之路并不像人们想的那样，“天才少年，一路开挂”。相反，他有一个自己称之为“高密度”的童年。

人们往往只看到少年天才的一面，却忽略了所谓天才都是“天天练习，才能成才”。


郎朗童年照

让我们把时间拨回到郎朗7岁那年。他一天的练琴表是这样安排的：

早晨：5:45起床，练一小时琴，7:00上学；
中午：回家吃饭15分钟，练琴45分钟；
晚上：放学后，练两小时琴；
晚饭时可以看动画片，但晚饭后要先练两小时琴，然后再做作业。
除此之外，在节假日和寒暑假期间还要加倍练习，每天的时间几乎都被钢琴占据。

别忘了，这样的生活，他几乎从3岁就开始了。

郎爸奉行虎爸式教育。他把所有的希望都压在郎朗身上，“必须拿第一，必须成为一流的钢琴家。”为此付出任何代价都是值得的。


郎朗童年照

为了让儿子成才，郎爸甘愿放弃自己的工作和生活，独自陪郎朗在北京一处筒子楼租了一间10平米左右的房间，唯一的工作就是看着儿子更努力的练习弹钢琴。全家开销全凭在沈阳的郎妈一人的薪水。

那段日子是郎朗的童年记忆中最为黑暗的时光，除了练琴，一无所有。

他每天凌晨5点开始练琴，感冒发烧也不中断。因为隔音太差，曾经有人在他练琴时往他家门上砸了一个装有消毒水的玻璃瓶。


郎朗曾在自传里写道：“我从来没有享受过一刻童年，只有试图成为一个成年人的痛苦的努力。”

郎朗的自传里清楚地记录了与父亲最大一次的冲突，也是后来被传播最广的那次。

在被“发脾气老师”拒绝后的那个雨夜，郎爸完全失去了控制。

他回家的第一件事就是让郎朗更加疯狂的练琴。“你一定得像活不过明天那样地练琴。你必须练到每个人都能看到，没有人有理由拒绝你，你是第一名，永远会是第一名。”

但也就是那天晚上，因为合唱团排练延长，年幼的郎朗晚回家了一个半小时。可所有的解释在父亲眼里都不过是谎言，他一直紧绷的弦，断了。

“你是个骗子，你是个懒虫！你太不像话了。你没理由再活下去了，一点理由都没有。”那一刻，父亲想做的是拉着他一起死，要么跳楼，要么吃药。

那个时候的郎朗，不过是个九岁半的孩子。

因为这次争吵，郎朗三个月没有碰琴，直到后来在二叔和朱雅芬教授的开导下，才开始重新练琴。并且一如既往地勤奋。

在美国柯蒂斯音乐学院读书时，郎朗练琴的勤奋程度，使得学校破例延长了琴房开放时间。

直到今天，不管工作多忙，他每天都要保证至少2个小时的练琴时间。

虽然郎爸当年的教育方式令郎朗倍感压力，也在后来引起了巨大的争议。但在现在的郎朗看来，“如果没有我爸，肯定没有今天的我。”

“无论做什么，人要有追求，只要坚持，一定能取得成功。”


郎朗获得香港大学名誉社会科学博士学位